用 Codex 三小时做视频的完整复盘

一次实战中,用 Codex 三小时做出一条预热视频。这条片子最后不但拿了奖,还成了首届 OPC 场景共创实战营现场循环播放的片子。这件事的冲击在于:过去理解「AI 做视频」,往往是打开一个视频生成工具,输入提示词,等它吐出几秒钟画面。但这次不是单纯让 AI 生成一段视频,而是把 Codex 当成一个「视频制作执行系统」来用——它不是只给建议,而是真的参与了执行。
先说结论:不是「一键成片」
很多人一听 Codex 做视频,会以为它本身就是一个视频生成模型。不是。Codex 更准确的定位是:一个能读文件、写代码、调用本地工具、整理素材、生成脚本、执行命令、反复修改项目的 AI 工作代理。
核心定位:视频模型负责「生成画面」;剪辑软件负责「组装成片」;Codex 负责「组织整个过程」。
它像一个执行制片 + 剪辑助理 + 脚本工程师 + 项目管理员。告诉它目标,它可以帮你拆需求、写脚本、做分镜、整理素材、写 ffmpeg / python 脚本、生成剪辑方案、导出版本、检查问题,再继续迭代。AI 视频真正的关键不只是「生成一段画面」,而是:把一个模糊需求,组织成一个可以交付的结果。
这条片子的制作流程
这条预热视频的流程大概是:
需求分析 —— 脚本设计 —— 丢给 Codex —— 让 Codex 自我迭代 —— 不断改版本 —— 导出可用成片
前后大概迭代了四轮。第一轮,先让 AI 理解活动背景和甲方需求。第二轮,确定片子的核心方向、节奏和结构。第三轮,把内容拆成镜头、画面、字幕、音乐、音效和转场。第四轮,让 Codex 根据反馈不断调整,直到能在现场大屏循环播放。
最后入选的是「保底版」。这里的「保底版」不是低级,而是更稳。它没有过度追求复杂美术风格,而是优先保证三件事:第一,信息清楚;第二,节奏稳定;第三,现场播放不出错。
现场片的本质:在展会、路演、活动现场,片子不是给观众坐下来慢慢研究的。现场人来人往,注意力很短。所以这种片子的第一目标不是炫技,而是让人一眼知道:这是什么活动?它在讲什么?为什么值得停下来看看?
AI 能给很多方案,但真正决定片子能不能用的,还是人的判断。
第一步:需求分析,不要急着做画面
这次需求分析用的是 GPT-5.5 Thinking 进阶版。不太建议一上来就直接用 5.5 Pro 做这一步——不是说它不好,而是它太强了,强到有时候会分析得过细,文本很长,分支很多,反而让人更难判断。5.5 Pro 更适合复杂编程、长链路推理、代码排查等任务。在创意项目的早期,更需要的是:快速看清方向,而不是被大量细节淹没。
核心观点:需求分析最关键的不是让 AI 出多少方案,而是判断甲方真正想要什么。 很多甲方不会直接说清楚自己的真实需求。
他嘴上可能说:「帮我们做一条活动视频。」但真实需求可能是:
- 让领导觉得活动有科技感
- 让企业主觉得这里有机会
- 让观众愿意停下来
- 让现场屏幕不空
- 让主办方显得有组织能力
- 让整个活动看起来更高级
这些东西,AI 可以辅助分析。但最后的判断、取舍、优先级,还是人来定。这是创作者不能丢掉的部分。
什么是 Codex 里的 video skill?
很多人听到 skill,以为是一个神秘插件。其实可以简单理解成:skill 就是给 Codex 装上的一套「专业工作说明书」。要让 Codex 做视频,就可以给它安装或创建一个 video-production skill。这个 skill 里通常包括四类东西:
- SKILL.md —— 最核心的说明文件。它会告诉 Codex:遇到视频制作任务时,应该怎么拆解、怎么命名文件、怎么生成分镜、怎么检查素材、怎么导出版本。
- scripts 文件夹 —— 放脚本。比如自动合并视频、转码、压缩、加字幕、提取音频、生成封面、检查分辨率等。
- references 文件夹 —— 放参考资料。比如品牌规范、剪辑规范、字幕规范、短剧分镜模板、活动信息、甲方 brief。
- assets 文件夹 —— 放素材。比如片头、片尾、logo、字体、背景音乐、音效、转场模板。
本质理解:video skill 的本质不是「AI 会自动变成剪辑师」,而是你给它一套固定流程,让它每次做视频都按同样的方法执行。这就像给一个新人剪辑助理写了一份 SOP。没有 SOP,它每次都乱试;有了 SOP,它就知道先干什么、后干什么、输出什么、怎么自查。
做视频前,要先准备什么?
不要一上来就说「帮我做个视频」,这样太空。至少要准备下面这些信息:
- 视频用途 —— 是路演?展会?朋友圈?公众号?大屏循环播放?课程宣传?品牌片?
- 视频时长 —— 比如 30 秒、60 秒、90 秒。
- 视频比例 —— 常见有:16:9 横版,适合大屏、B 站、路演;9:16 竖版,适合抖音、视频号、小红书;3:4,适合海报感内容和公众号配图。
- 观众是谁 —— 给政府看,给企业主看,给投资人看,给普通用户看,表达方式完全不一样。
- 必须出现的信息 —— 比如活动名称、时间、地点、主办方、核心主题、重要嘉宾、品牌 logo。
- 风格参考 —— 最好给参考图、参考视频、关键词。比如:未来感、游戏任务系统、高级科技感、黑金、蓝紫、极简、电影预告片感。
- 素材文件夹 —— 把图片、logo、音乐、视频片段、字体统一放到一个项目文件夹里。
一个推荐的项目文件夹结构:
project-video/
├── 01_brief/ 放活动资料、需求文档
├── 02_assets/ 放图片、logo、音乐、视频素材
├── 03_scripts/ 放脚本、分镜、提示词
├── 04_working/ 放中间文件
├── 05_exports/ 放导出版本
└── 06_review/ 放修改意见和复盘
这样 Codex 才不会乱。AI 最怕的不是任务复杂,而是上下文混乱。文件越清楚,AI 越容易干活。
Codex / video skill 怎么安装?
分两层:第一层是安装 Codex 本身,第二层是给 Codex 增加视频制作能力。
1. 安装 Codex
如果用的是 Codex App,直接安装桌面版即可,Mac 和 Windows 都可以用。安装后打开 Codex,登录 ChatGPT 账号,选择一个项目文件夹,然后确认是在 Local 本地模式下工作。这一步的意思是:Codex 会在你选择的文件夹里读文件、写文件、执行任务。所以不要随便选整个电脑根目录,最好专门建一个项目文件夹(比如 OPC_video_project),只让 Codex 在这个文件夹里工作。这样安全,也方便管理。
2. 安装必要的音视频工具
Codex 本身不是剪辑软件。它要真正处理视频,通常需要调用本地工具。最常见的是:
- FFmpeg:处理视频、音频、转码、合并、压缩、加字幕
- Python:运行自动化脚本
- MoviePy:用 Python 做简单剪辑
- Pillow / OpenCV:处理图片和画面
- 字体 / 音效 / BGM 素材:用于包装视频
重要提示:新手可以先让 Codex 帮忙检查环境。直接对 Codex 说:「请检查我的电脑是否已经安装 ffmpeg、python、moviepy、opencv。如果没有,请告诉我适合我系统的安装步骤。不要直接乱改系统,先给我计划,等我确认后再执行。」这句话很重要——Codex 可以执行命令,但不要一开始就让它全自动乱跑,尤其是涉及安装、联网、删除、覆盖文件时,最好让它先解释,再执行。
3. 创建一个本地 video skill
如果没有现成的视频插件,最简单的方法是自己创建一个本地 skill。在项目文件夹里新建这个路径:
.agents/skills/video-production/SKILL.md
完整结构大概是:
project-video/
└── .agents/
└── skills/
└── video-production/
├── SKILL.md
├── scripts/
├── references/
└── assets/
SKILL.md 可以先写成这样:
---
name: video-production
description: Use this skill when the user asks Codex to plan, edit, assemble, render, review, or optimize short videos, trailers, event loop videos, subtitles, BGM, SFX, FFmpeg, MoviePy, storyboard-to-video workflows.
---
# Video Production Skill
你是一个视频制作执行助手。当用户要求制作视频、活动预热视频、短剧预告片、展会循环播放片、AI短片、分镜脚本、剪辑方案、字幕包装、配乐音效方案时,使用本 skill。
工作流程:
1. 先阅读项目文件夹中的 brief、素材、参考图、参考视频和用户说明。
2. 不要立刻开始剪辑,先输出制作计划。
3. 制作计划必须包含:视频用途、目标观众、时长、画面比例、核心信息、情绪关键词、视觉风格、镜头结构、素材缺口、风险点。
...
创建好之后,重启 Codex,或者在 Codex 里刷新 skills。之后就可以在 Codex 里输入 $video-production,或者直接说:「请使用 video-production skill,帮我根据项目资料制作一条 60 秒活动预热视频。」
真正使用 Codex 做视频,可以这样发指令
不要一上来就让它「做完」,最好分阶段。
第一阶段:只做需求分析
请先不要制作视频。请阅读项目文件夹里的 brief 和素材,帮我完成需求分析。输出以下内容:1. 这条视频真正要解决什么问题 2. 目标观众是谁 3. 现场观看场景是什么 4. 必须传达的 3 个核心信息 5. 最适合的视觉方向 6. 哪些方向看似炫酷但可能不适合 7. 推荐一个最稳妥的执行方案
第二阶段:生成脚本和分镜
基于刚才确定的方向,请生成 60 秒视频脚本。要求:1. 适合现场大屏循环播放 2. 开头 3 秒必须抓人 3. 信息不要堆太满 4. 每 5-8 秒一个节奏变化 5. 输出表格:时间轴 / 画面 / 字幕 / 音乐音效 / 素材需求
第三阶段:整理素材和缺口
请检查素材文件夹。根据分镜表,判断哪些素材已经有,哪些素材缺失。请输出素材清单,并告诉我哪些素材需要用 GPT-Image 2 生成,哪些需要用 Seedance 2.0 生成视频,哪些可以直接用现有素材剪辑。
第四阶段:生成关键帧提示词
请根据分镜表,为每个关键画面生成 GPT-Image 2 提示词。要求:1. 保持统一视觉系统 2. 保持同一套色彩和材质语言 3. 不要生成真实可读文字 4. 画面保留字幕安全区 5. 输出中英文双语提示词
第五阶段:生成视频提示词
请把关键帧转成图生视频提示词。每个镜头输出:1. 镜头运动 2. 主体动作 3. 景别 4. 光影变化 5. 节奏 6. 禁止事项 7. 建议时长
第六阶段:交给 Codex 做剪辑执行
请使用 video-production skill,基于 03_scripts 中的分镜表和 02_assets 中的素材,生成一个粗剪版本。要求:1. 使用 16:9 2. 时长控制在 60 秒左右 3. 输出到 05_exports 4. 保留工程脚本 5. 导出后自查黑屏、音画不同步、字幕越界、节奏拖沓等问题
第七阶段:让 Codex 自我迭代
请从观众视角审查这个版本。重点检查:1. 前 3 秒是否有吸引力 2. 信息是否一眼看懂 3. 哪些地方节奏慢 4. 哪些字幕太多 5. 哪些画面不够高级 6. 给出修改方案,并生成 v02 版本
关键提示:这个步骤非常关键。以前做视频,很多时间花在「人工发现问题」。现在 Codex 可以先帮你做一轮自查,人再做最终判断。
为什么做了两个版本?
这次其实做了两条路线。
第一条是 Codex 主导的保底版:需求分析 —— 脚本设计 —— Codex 执行 —— 自我迭代 —— 导出成片。优点是快、稳、能交付,适合时间紧、现场播放、需要快速验证的项目。
第二条是手搓比例更高的创意版:Claude 辅助需求分析 —— 脚本制作 —— GPT-Image 2 生成关键帧 —— Seedance 2.0 生成视频 —— 剪辑成片 —— Gemini 3.1 测评优化 —— 剪辑最终版。这一版脑海里有更清晰的美术概念,所以要求也更高。
但创意版最后卡在了第三步:美术设定。这也说明一件事:AI 时代不是要求降低了,而是要求更高了。 当脑子里没有清晰画面时,AI 能帮你快速做出「还不错」的东西。但当脑子里有一个非常明确、非常高级的画面时,AI 反而会暴露很多问题:
- 角色不够稳定
- 风格不够统一
- 画面不够高级
- 镜头接不上
- 动态不符合预期
- 美术设定容易漂
所以 AI 创作不是没有门槛了,而是门槛从「会不会操作软件」,转移到了「你能不能判断好坏」。
最大的收获
这次最有感触的,不是 Codex 帮做出了一条片子,而是第一次强烈感觉到:AI 正在从「工具」变成「工作伙伴」。
以前的软件,是你点一下,它动一下。现在的 Codex,是你给它目标,它能自己拆任务、自己执行、自己检查、自己改版本。它不完美,但它会进步,而且进步速度非常快。三四年前,AI 视频还像玩具;现在,它已经开始靠近过去影视工业几十年、上百年积累出的部分能力。
当然,它还不能完全替代导演、剪辑师、美术指导和制片人。但它已经可以替代很多重复执行、流程组织、技术处理和版本迭代工作。
未来稀缺的能力:不是「我会不会点某个软件」,而是——我能不能定义目标;我能不能判断方向;我能不能组织资源;我能不能控制审美;我能不能把一个模糊想法变成可交付成果。
最后建议
如果想用 Codex 做视频,不要一开始就追求「一键大片」。先从一个小项目开始:30 秒朋友圈短片、60 秒活动预热视频、一条课程宣传片、一条产品介绍片、一个公众号封面视频。
先学会四件事:
- 写清楚需求。
- 整理好素材。
- 把任务拆成阶段。
- 让 Codex 每一步都输出可检查的结果。
不要把 AI 当许愿池,要把 AI 当团队成员。你说得越清楚,它做得越稳定;你判断力越强,它越能放大你的能力。
用 Codex 做视频,表面上是一次项目交付,更深一层看是一种新的生产方式:人负责判断方向,AI 负责组织执行,人再做最终取舍。 未来的 AI 影视不会只是单个工具的竞争,一定会变成一整套工作流的竞争——谁能把需求分析、脚本、分镜、关键帧、视频生成、剪辑、配乐、审查、迭代全部串起来,谁就会先进入下一阶段。